Figure 11 - uploaded by Ruth Iskin
Content may be subject to copyright.
Henri de Toulouse-Lautrec, Reine de Joie par Victor Joze, chez tous les libraires, 1892. Lithographic poster, published by Imprimerie Ancourt, Paris, 137.2 × 91.7 cm.
Source publication
Late nineteenth-century French art is among the most often studied topics, yet posters, which were one of the most prominent phenomena in the visual culture of the 1890s, have remained on the margins of art history. This article proposes that by analyzing posters, one gains new insights into modernity. Focusing on Henri de Toulouse-Lautrec (1864–19...
Similar publications
This article analyses the construction of skateboard masculinity as a performative visual culture, related to the conditions for masculine subject positions in upper secondary school visual art and media education. The empirical material comes from visual ethnographic research in classroom and discourse analysis of one pupil’s skateboarding video a...
Citations
... Especially Jules Chéret (Image 3), who is considered to be the father of the illustrated posters, and Henri de Toulouse-Lautrec (Image 4), who presents the nightlife of Paris in a unique style, Eugène Grasset (Image 5) whose works contain traces of medieval and Japanese art. Alphonse Mucha (Image 6), who became famous with the theater posters he made for Sarah Bernhardt have produced innovative works under the influence of Art Nouveau (Collins, 1985;Bektaş, 1992:17-25;Iskin, 2013;Kieffer, [01.10.2020]). Typography has had a special place in the poster designs made by the artists, and typographical elements have been used to complement the design, except for the purpose of providing information, provided that the main structure of typography remains constant. ...
Aim: The need to communicate, which emerged with the paintings that prehistoric people made on the cave walls, led people to live collectively and as a result of changing personal needs led to the emergence of written communication. The ongoing advances in computer technologies have redefined typography, which is one of the most important tools of visual communication today, and it has been evaluated in a completely different dimension apart from its ongoing mission since Gutenberg. Social media applications, which came to life with the changing technologies of the 21st century, have created a much faster and more effective communication channel than mass media today. The purpose of this article is to evaluate the effects of typography used in social media applications on the user by examining it in both communication and design. Method: Do the typography designs preferred in social media applications have an effect on the user? A literature review technique was made in the context of the question, and the user interface pages of the applications were examined by content analysis method. This article covers the starting of visual communication on prehistoric periods, the use of the first phonetic alphabet, and the discovery of the Gutenberg printing press. Continued with the reinterpretation of typography in the 20th century art movements, as well as it includes the analysis of the effects of the New Typography, advocated by Jan Tschicold, on the designs of social media applications used today, which also constitute the universe of the research. Conclusion and Recommendations: 'Facebook', 'Twitter' and 'Instagram' were examined from popular social media applications also selected as the sampler of this resarch. As a results of all reviews and the design analysis, almost all of these The Heritage of New Typography and The Impact of Today's Typography on Social Media 22 designs look like were similar and made in the context of the New Tipography approach, because the users love and adopt much more easier any design when it made according to New Typography vision. As a result, concepts such as functionality, speed, usability and readability underlying the New Typography understanding have created a more flexible and free thinking environment for designers.
Özet Amaç: Tarih öncesi insanların mağara duvarlarına yaptığı resimler ile ortaya çıkan iletişim kurma ihtiyacı insanları toplu yaşamaya yönlendirmiş ve değişen ihtiyaçlar yazılı iletişimin doğmasını sağlamıştır. Bilgisayar teknolojilerindeki daimi gelişmeler bugün görsel iletişimin en önemli araçlarından biri olan tipografinin yeniden tanımlanmasını sağlamış ve Gutenberg'den beri süregelen görevinin dışında apayrı bir boyutta değerlendirilmiştir. 21. yüzyılın değişen teknolojileriyle hayat bulan sosyal medya uygulamaları bugün kitle iletişim araçlarından çok daha hızlı ve etkili bir iletişim kanalı oluşturmuştur. Bu makalenin amacı; sosyal medya uygulamalarında kullanılan tipografinin hem iletişim hem de tasarım yönünden incelenerek kullanıcı üzerinde yarattığı etkileri değerlendirmektir. Yöntem: Araştırmada sosyal medya uygulamalarında tercih edilen tipografi tasarımlarının kullanıcı üzerinde etkisi var mı? Sorusu çerçevesinde literatür taraması tekniği yapılmış ve uygulamaların kullanıcı arayüzü sayfaları içerik analizi yöntemiyle incelenmiştir. İçerik olarak, görsel iletişimin tarih öncesi dönemlerinden başlayıp, ilk fonetik alfabenin kullanılmasına ve Gutenberg matbaasının bulunuşundan 20. yüzyıl sanat akımları içerisinde tipografinin yenin-den yorumlanmasına kadar geçen süreyi kapsamakla birlikte Jan Tschicold'un savunduğu Yeni Tipografi'nin günümüzde kullanılan ve araştırmanın evrenini oluşturan sosyal medya uygulamalarının tasarımları üzerindeki etkilerinin analizini içermektedir. Sonuç ve Öneriler: Çalışma çerçevesinde yapılan araştırmalar ve örneklem olarak seçilen popüler sosyal medya uygulamalarından 'Facebook', 'Twitter' ve 'Instagram'ın tasarım düzenleri incelendiğinde hemen hemen hepsinin birbirine benzemesinin ve bu tasarımların Yeni Tipografi anlayışı çerçevesinde yapılmasının sebebinin kullanıcıların Yeni Tipografi anlayışına göre tasarlanmış bir tasarımı daha çok sevdiği ve benimsediği sonucunu ortaya koymuştur. Sonuç olarak Yeni Tipografi anlayışının temelinde yatan işlevsellik, hız, kullanılabilirlik ve okunabilirlik gibi kavramlar tasarımcılara daha esnek ve özgür bir düşünce ortamı yaratmıştır.
